培养孩子的舞蹈技能，必须引导他们掌握优美的舞蹈要领。 优美舞蹈的诀窍如下。

身体要正、直

要想跳得漂亮，请先伸展身体。 你可以用挺直的身体跳舞。 没有笔直的身体，就没有优美的舞蹈。

一个人在这里停下来，有经验的人就会知道是否会跳舞。 如果你站也站不住，你怎么能展示你的舞蹈？

跳舞时，常见的错误是“弯腰撅嘴”。 这表明他们不擅长控制自己的身体，或者他们的身体还处于生活的自然状态。

跳舞的时候请先挺起腰，同时合上肚子和屁股。 这样身体就可以保持直立。

当然身体完整性的要求还不止这些。 肩膀张开，背部挺直，站在那里感觉个子很高。

这样，身体就可以克服自然状态，保持舞蹈所需要的完整性。

所谓完全，不是让身体紧张，从脸部肌肉僵硬到脖子。 用僵硬的身体跳舞，不会带来美感。

跳舞的时候，无论是站着、蹲着、跳着，身体都需要舒展的自然美。

手臂伸出长而圆

当一个不擅长跳舞的孩子把手臂举过头顶时，其他孩子常常嘲笑他“像投降一样”。 仔细看看他的手臂，有两个问题。 一个是手臂弯曲过度，另一个是手臂太后。

这个例子说明，通常把手臂伸得更长更好看。 另外，无论是在头上还是旁边，手臂在身体前都很漂亮。 但是手臂只是长的，一点也不弯曲，像棍子一样，不漂亮。 只有胳膊不能长，必须是圆的。 从肩膀到肘部、手腕、指尖，稍微弯曲或变圆，但不要过度弯曲。 如果太大的话，手臂会变短，肘部的手臂会折断。

怎样才能让手臂又长又圆？ 例如，双臂手掌应*齐身体前方或侧面，从肩部到指尖，略低。 你可以在肩膀上沾点水滴，让它沿着大胳膊和小胳膊慢慢流下来。 可以满足手臂又长又圆的要求。 否则，手臂过于弯曲，滴落的水无法到达手指，会破坏手臂的美观。

另外，手指要自然放松，不要装腔作势僵硬。

舞蹈的美丽主要体现在上半身，上半身主要体现在手臂上。 孩子的手臂伸出来了，会给他们带来审美享受。

腿伸直要会绷脚

上跳舞时，人们通常会把脚抬高，但膝盖弯曲，双脚成钩状，这不太好看。

一条线的美，不在于是否被举得很高，而在于是否不直。 矮脚舞蹈不一定丑陋。

当然也有弯曲脚的舞蹈。 例如，常见的一只脚直立，另一只脚向前或向后，小腿向上弯曲的舞蹈也很漂亮。 但是，这个弯曲被控制成有意识地这样弯曲。 敦煌舞中的许多舞蹈，不仅屈膝，还会勾脚，这是一种特殊的曲风，是特殊需要的吊钩。

会跳舞的人有时会翘脚，有时会勾脚。 不是因为不伸脚或不伸脚，而是因为在那个时间和地点他需要这样做。

但小孩子跳舞时，往往腿不直，腿伸不开。 例如，孩子经常“跑步跳”。 一只脚在地上，一只脚抬起来，脚吊着，反正不好看。

自由体操和艺术体操，艺术含量更少，但脚背拱起，线条清晰，却能给人以美的享受。

所以，你必须能伸出你的脚。 学会这样伸出双脚，这样跳舞的时候，不仅别人看起来很美，你自己也很舒服。

松弛膝盖才会“蹲”和“跳舞”

没有蹲下或跳下。 舞蹈也是如此。 操场上的跳高也是如此。 那本来是物理现象。

人从地面上跳起来的动作过程，与弓箭发射时的场景相似。 只有把弓弦向后拉，箭才能向前。 跳跃也是如此。 只有蹲下之后，才能再跳起来。 如果在跳跃前没有正确的深蹲，就没有好的正确的跳跃。

有时候看到咬紧牙关很辛苦的孩子，即使不能跳，或者跳得很丑，也会很费力气。 检查他的缺点，是因为全身用力，但没有注意蹲着，或者蹲着时的姿势不正确。

不蹲着的孩子不能再说会跳舞了。

除了可以在跳跃中蹲下外，还需要经常在移动或静止的姿势下蹲下。 例如，如果一只脚在前，一只脚在后“原地踏步”，双脚的膝盖一点也不弯曲，僵硬地站在那里，就像一个“搅拌机”，不会带来任何美。

这个屈膝也是广义深蹲的一种。 只有放松膝盖，才能活动身体。

全身整体配合

舞蹈和体操的区别在于重视动作感觉的美。 一只手伸出时，高或低，手掌向上或向下，动作轻柔或有力； 视线在看哪里，是柔软还是坚定等。 这些因素加在一起，让人感觉到孩子是在看花还是在摘花。 什么意思，还是在远处看什么？

舞蹈中的任何局部运动对身体来说都是一体的。 具体体现在手眼配合、上*随和。

不擅长跳舞的孩子往往手和眼睛不对准。 一只手横向张开，但眼睛还在看着前方； 或者，他的手已经举起来了，但他的眼睛仍然笔直向上，看起来他的手没有放在他身上。 每一个动作都像机器，动作的美丽在哪里？

在舞台上孩子们表演的舞蹈中，这种简单的动作很常见。 例如，在奔跑跳跃的时候，你不断地在头上挥动着手臂，眼睛却直视着前方，像一个带电的机器人。 这样，孩子除了努力避免跳错，恐怕没有别的乐趣了。

重视对孩子眼睛的要求和训练，引导孩子从手眼协调中感受动作之美。

的美丽还体现在上半身和下半身的随性上。 即使把手向左摆动，如果身体向右倾斜或静止，也会出现上下身体的不适感。 右手放在头上，左手放在胸前，不仅手向左倾斜，全身也感觉向左倾斜，动作和谐优美。

在这个舞蹈中，当你学会了手、眼睛、身体配合的方法后，舞蹈就会逐渐变得美丽。

唱着歌儿跳舞

有些人对芭蕾舞大师乌兰诺娃评价最高。 “我充满了音乐。 ”舞蹈的最高境界应该是动作和音乐融为一体。

要求想发展舞蹈技能的孩子听音乐，适应音乐的节拍，让身体通过音乐表达感情。 要求表现音乐的速度、力量、大小、长度。 他们寻求理解音乐的内容，通过动作表达对音乐的理解。 比如听音乐，鸟在飞还是青蛙在跳？ 玩游戏、收集标本的幸福和思考； 对话、冥想等。

只要孩子的思维进入音乐世界，产生有趣的联想，舞蹈就会在脚下生动起来。 这是对舞蹈美的最高要求，也是最难达到的事情，但不是高不可攀。

在儿童舞蹈和舞蹈活动中，歌曲和舞蹈往往密切相关。 唱歌不仅有助于孩子理解音乐的内容，也有助于他们表达自己的感受。 在歌词的帮助下，孩子的心情自然会随着歌词的内容表达出来。

延伸阅读：

儿童舞蹈学*八种方法

舞蹈有效地促进孩子的身心发展。

父母知道如何培养孩子的运动能力吗？

教孩子掌握优美舞姿的要领扩展阅读